«Низкий дом с голубыми ставнями»: есенинское творчество как классика

Меню статьи:

• Текст стихотворения
• История написания поэзии
• Сюжет стиха
• Тема и идея стихотворения
• Композиционные детали произведения
• Жанровая специфика текста
• Художественные особенности стиха
• Есенинские рифмы
• Тропы и средства выразительности
• Образы стиха
• Село VS город

Текст стихотворения

Низкий дом с голубыми ставнями,
Не забыть мне тебя никогда,—
Слишком были такими недавними
Отзвучавшие в сумрак года.
До сегодня еще мне снится
Наше поле, луга и лес,
Принакрытые сереньким ситцем
Этих северных бедных небес.
Восхищаться уж я не умею
И пропасть не хотел бы в глуши,
Но, наверно, навеки имею
Нежность грустную русской души.
Полюбил я седых журавлей
С их курлыканьем в тощие дали,
Потому что в просторах полей
Они сытных хлебов не видали.
Только видели березь да цветь,
Да ракитник кривой и безлистый,
Да разбойные слышали свисты,
От которых легко умереть.
Как бы я и хотел не любить,
Все равно не могу научиться,
И под этим дешевеньким ситцем
Ты мила мне, родимая выть.
Потому так и днями недавними
Уж не юные веют года.
Низкий дом с голубыми ставнями,
Не забыть мне тебя никогда.

История написания поэзии

Мировая литература поместила имя Сергея Александровича Есенина в ряд неподражаемых классиков. Каждый образованный человек знает есенинские стихи. «Низкий дом с голубыми ставнями» – поэзия, которая изучается со школьных лав. Читатели погружаются в чувственные и немного тревожные образы. Автор сосредотачивается на прошлом – источнике жизненных сил, мыслей, вдохновения. Ниже мы обратим внимание на историю создания произведения и его художественные особенности.

Как это часто бывает, первая строчка произведения дала название всему тексту. Писатель работал над этим стихом в 1924-м году. Через год мир потрясет страшная новость о внезапной кончине поэта. Этот факт объясняет повышенное внимание к анализируемой поэзии. В «Низком доме с голубыми ставнями» отсутствуют признаки имажинизма. Напомним, что в начале 1920-х годов Есенин увлекался литературными экспериментами. Теперь поэт снова возвращается к традиционным образам крестьянской лирики.

Произведение посвящается родной деревне писателя – Константиново. Есенин вспоминает о детских годах. Смысл поэзии – ностальгический, жанр – лирический. Автор описывает деревенскую природу, крестьянский быт, обращается к своим самым сокровенным чувствам. Эта тема актуальна для многих есенинских текстов. Но именно анализируемое произведение переполнено светлой печалью и нежностью, которую поэт чувствовал к деревне. На всю жизнь Есенин сохранил теплоту к воспоминаниям юношества. Трогательное произведение опубликовали на страницах «Русского современника» за 1924-й год.

Сюжет стиха

Малая родина возвышается поэтом с самого начала произведения. Есенин грустит, подчеркивая, что безмятежность, легкость осталась далеко. Прошлое, однако, навсегда поселилось в сердце писателя. Одна из особенностей анализируемого стиха – полное слияние героя и автора. Впрочем, этой чертой характеризуется не только есенинское творчество, но и, например, произведения Пушкина. Автора и героя объединяют протагонистские отношения. Связанность писателя с героем добавляет трагичности и безысходности в грустные сны Есенина. Поэт спит и видит места, в которых больше не суждено побывать.

Тема и идея стихотворения

В центре есенинского повествования – любовь к родному краю. Патриотическая линия в целом характерна для произведений Сергея Александровича. Но в данном случае речь идет не о России или Российской империи, а о родной деревушке поэта. С болью, теплом и горечью поэт вспоминает малую родину.

Писатель продвигает идею о памяти, о ценности воспоминаний. Время разрушает государства, вещи, людей, но не образы, которые хранит человеческая память. Это вечная ценность, способная помочь людям в трудную минуту. Рассказ ведется о первого лица. Это значит, что произведение – это автобиография.

Есенин пишет о личном опыте. Воспоминания о прошлом, о детстве помогли поэту удержаться на плаву в сложный период.

Композиционные детали произведения

Третья строфа раскрывает душевное состояние автора. Кроме того, эта же строфа задает тон всему остальному тексту. Поэт мучается от естественного страха: Есенина боится заблудиться в чаще и не найти выхода. Настроение автора отличается скованностью чувств, особой – грустной – нежностью к деревенской природе. Сергей Александрович – выразитель специфической русской души, которая откликается на зов родной земли.

Кульминация произведения – это описания пейзажей, которые трогают сердце читателей. Есенин – мастер животрепещущих картин, образов: это небеса, журавли, пролетающие над полем, леса… Финал поэзии – ироничное сокрушение писателя, который не может перестать любить родную землю. Герой держится стойко, стремится выглядеть мужественно, смело, дерзко. Но это лишь маска, за которой автор прячет настоящие эмоции. Любовь к родине, воспоминания о прошлом наполняют зрелость писателя ощущением теплоты и уюта.

Жанровая специфика текста

Есенинский шедевр условно состоит из двух фрагментов: первая часть посвящается воспоминаниям о родном доме, а вторая – описанию местной природы. Структура стиха – семь четверостиший. Каждая часть продолжает мысль, затронутую предыдущей строфой. Первый и последний катрен содержит образ того самого дома – низкого, с выкрашенными в голубой цвет ставнями. Такой прием-обрамление играет роль утверждения: автор навечно сохранит в своей душе память о милом крае. Есенин подчеркивает, что разлюбить родную землю невозможно.

 В есенинском произведении под названием «Русь советская» отражается грусть о прошлых временах – до революции. Предлагаем читателям подробнее узнать об этом стихотворении, ознакомившись с его описанием.

Критики единогласно утверждают, что жанр есенинской поэзии – это элегия. От элегии произведение сохранило ключевые черты: отсутствие сюжетной основы, множество пейзажных зарисовок, детальное описание чувств автора-героя.

Художественные особенности стиха

Для реализации поставленных целей Есенин выбрал трехстопный анапест. Ритмический узор поэзии достигается с помощью пиррихиев (имеются в виду безударные слоги и их сочетания). В каждой стопе ударение падает на третий по счету слог.

Сергей Есенин отличался любовью к животным. Поэтому отображал свое нежное отношение к животному миру в простых и понятных текстах. Один из них «Песнь о собаке». Предлагаем читателям ознакомиться с описанием этого стихотворения.

Также в стихе задействована перекрестная рифмовка. Единственный момент, когда поэт не использует такую рифмовку, – это кульминация. Таким образом, в пятой и шестой строфах присутствует опоясывающая рифмовка.

Есенинские рифмы

Присутствие разных типов рифм – отличительная характеристика есенинского творчества. Завязка отличается наличием дактилических и мужских рифм. В основной части поэзии дактилическая рифма сменяется женской. Яркий рефрен связал концовку произведения с началом. Чтобы подчеркнуть кульминационную часть текста, писатель – в финале стиха – вновь возвращается к дактилической рифме.

Тропы и средства выразительности

Сергей Александрович сосредотачивается на ностальгических чувствах и переживаниях. Для этого автор создает образы сельских пейзажей. Описательная часть произведения предполагает метафоричность и наличие большого количества разнообразных тропов. Есенинские образы – яркие, выразительные и хорошо запоминающиеся.

• Есенин не брезгует эпитетами. Образы, которые создает русский гений, отличаются надрывистым, печальным характером. Писатель выбирает приглушенные цветовые гаммы, неказистые описания ландшафтов. В этих образах ключевую роль играют именно эпитеты: «серенький ситец», «бедные небеса», «седые журавли», «тощие дали», «кривой ракитник», «дешевенький ситец».
• Стих очень метафорический. Наличие метафор увеличивает изящество, живописность картин деревенской жизни: «ситец небес», «отзвучавшие в сумрак года».
• Автор вводит в лирическое повествование олицетворения. Этот прием оживляет сельские пейзажи, делает образы человечнее. Есенин описывает луга и лесные чащи, которые накрываются туманом – как ситцем, журавлей, способных воспринимать события, происходящие вокруг.

Образы стиха

Как мы упоминали ранее, Есенин уделяет львиную долю внимания природе и деревенским картинам. Но центральная фигура произведения – это все же дореволюционное село. Жизнь обитателей деревни отличается спокойствием и размеренностью. Так было в период детства писателя. Сейчас жизнь изменилась: Есенин со скорбью замечает, что былой покой и уют куда-то исчез. И, видимо, больше не вернется. Для поэта высшее вдохновение кроется в детских впечатлениях, восхищении миром, природой села.

Родной край в есенинском творчестве предстает красочным и живым, описанным во всех деталях. Природа любого поэта (и Есенин – не исключение) – трогательная и хрупкая. Поэтому нежность природы кажется писателю родной, близкой. Мир вокруг отражает собственные эмоции, чувства и переживания автора.

Село VS город

Важное место в есенинском произведении занимает латентное противопоставление деревни и города. Посещение Константиново после революции открыло Сергею Александровичу глаза. Писатель получил возможность сравнить не только прошлое и настоящее, идею и ее воплощение, но также жизнь в селе и городе. Настоящая жизнь полностью лишилась былой безмятежности. Писатель очень тревожится этим фактом.

Крестьяне, вопреки ожиданиям и надеждам Есенина, не получили лучшей участи. Городские жители все так же отличались большими привилегиями. С годами ситуация для деревенских обитателей не улучшилась.

Наоборот: дела стали хуже, чем раньше. Ностальгия по былой реальности заполонила душу русского гения. Сергей Александрович так тяжело переносит новые реалии, что был бы рад больше не любить родной край. Но это невозможно.