«Русь советская»: музыкальность поэзии Есенина

Меню статьи:

• Текст стихотворения
• Уникальность Сергея Есенина в русской литературе
• История написания произведения
• Содержание и смыслы поэзии
• Отзывы критиков
• Тематика произведения
• О ключевой идее стиха
• Художественные особенности стиха
• Личная позиция автора

Текст стихотворения

Тот ураган прошел. Нас мало уцелело.
На перекличке дружбы многих нет.
Я вновь вернулся в край осиротелый,
В котором не был восемь лет.
Кого позвать мне? С кем мне поделиться
Той грустной радостью, что я остался жив?
Здесь даже мельница — бревенчатая птица
С крылом единственным — стоит, глаза смежив.
Я никому здесь не знаком,
А те, что помнили, давно забыли.
И там, где был когда-то отчий дом,
Теперь лежит зола да слой дорожной пыли.
А жизнь кипит.
Вокруг меня снуют
И старые и молодые лица.
Но некому мне шляпой поклониться,
Ни в чьих глазах не нахожу приют.
И в голове моей проходят роем думы:
Что родина?
Ужели это сны?
Ведь я почти для всех здесь пилигрим угрюмый
Бог весть с какой далекой стороны.
И это я!
Я, гражданин села,
Которое лишь тем и будет знаменито,
Что здесь когда-то баба родила
Российского скандального пиита.
Но голос мысли сердцу говорит:
«Опомнись! Чем же ты обижен?
Ведь это только новый свет горит
Другого поколения у хижин.
Уже ты стал немного отцветать,
Другие юноши поют другие песни.
Они, пожалуй, будут интересней —
Уж не село, а вся земля им мать».
Ах, родина! Какой я стал смешной.
На щеки впалые летит сухой румянец.
Язык сограждан стал мне как чужой,
В своей стране я словно иностранец.
Вот вижу я:
Воскресные сельчане
У волости, как в церковь, собрались.
Корявыми, немытыми речами
Они свою обсуживают «жись».
Уж вечер. Жидкой позолотой
Закат обрызгал серые поля.
И ноги босые, как телки под ворота,
Уткнули по канавам тополя.
Хромой красноармеец с ликом сонным,
В воспоминаниях морщиня лоб,
Рассказывает важно о Буденном,
О том, как красные отбили Перекоп.
«Уж мы его — и этак и раз-этак, —
Буржуя энтого… которого… в Крыму…»
И клены морщатся ушами длинных веток,
И бабы охают в немую полутьму.
С горы идет крестьянский комсомол,
И под гармонику, наяривая рьяно,
Поют агитки Бедного Демьяна,
Веселым криком оглашая дол.
Вот так страна!
Какого ж я рожна
Орал в стихах, что я с народом дружен?
Моя поэзия здесь больше не нужна,
Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен.
Ну что ж!
Прости, родной приют.
Чем сослужил тебе, и тем уж я доволен.
Пускай меня сегодня не поют —
Я пел тогда, когда был край мой болен.
Приемлю все.
Как есть все принимаю.
Готов идти по выбитым следам.
Отдам всю душу октябрю и маю,
Но только лиры милой не отдам.
Я не отдам ее в чужие руки,
Ни матери, ни другу, ни жене.
Лишь только мне она свои вверяла звуки
И песни нежные лишь только пела мне.
Цветите, юные! И здоровейте телом!
У вас иная жизнь, у вас другой напев.
А я пойду один к неведомым пределам,
Душой бунтующей навеки присмирев.
Но и тогда,
Когда во всей планете
Пройдет вражда племен,
Исчезнет ложь и грусть, —
Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
С названьем кратким «Русь».

Уникальность Сергея Есенина в русской литературе

Есенинская лирика отличается музыкальностью и мелодичностью. Напевность произведений русского поэта – причина превращения есенинских стихов в песни.

«Русь советская» – один из таких примеров. Есенин (в некотором смысле) уникальный писатель, ведь из поэзий Блока или Маяковского люди не спешат делать песни. Произведения этих авторов не содержат того мелодичного потенциала, которым славится есенинское творчество.

Своеобразие творческой манеры Есенина отмечали еще современники литератора. Горький, например, называл своего коллегу «орга́ном», созданным природой, чтобы выразить неисчерпаемую «печаль полей», любовь ко всем живым существам, милосердие и сострадание.

Сам того не предполагая, Горький выразил основную драму жизни Есенина – тотальное расхождение со своим временем и несоответствие своей эпохе. Всю жизнь поэт разрывался конфликтом между «живым» и «железным». По мнению критиков, именно здесь кроется объяснение того факта, что официальная идеология расценивала есенинское творчество негативно.

Тема стихотворения Сергея Есенина “Не жалею, не зову, не плачу”– грустные размышления о быстротечности жизни и смиренное принятие своей судьбы, какой бы она ни была. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием

Власти видели в поэзии русского автора чуждые и враждебные веяния. Любопытно, что Есенин принимал революцию и разделял ее идеи, однако «чужая юность» для писателя оказалась неприемлемой.

История написания произведения

Сергей Александрович мучился ощущением собственной ненужности. Анализируемое произведение относится к периоду между 1924-м и 1925-м годами. В этот промежуток времени все поэзии, созданные рукой Есенина, несут на себе отпечаток драматичности и боли. В 1924-м году поэт путешествовал по заграничным далям. Долгожданное возвращение на родину тяжело сказалось на писателе.

Итак, весной 1924-го поэт, а также близкий друг Есенина – Александр Сахаров, возвращаются в Россию. Писатель вновь посещает Константиново – свою родную деревню. Именно этот момент и отразился в есенинском произведении под названием «Русь советская».

Содержание и смыслы поэзии

В самом названии, которое выбирает писатель, – «Русь советская» – слышатся декларативные ноты. У читателей создается впечатление, что писатель, наконец, осмелился высказаться по ряду важных вопросов. Так, поэт отображает свое отношение к советской власти, к переменам в обществе, к нововведениям, к состоянию страны и новому политическому устройству.

Поначалу кажется, что поэт пишет в довольно позитивном ключе. Однако по мере углубления в текст, читатель замечает истинные смыслы произведения. Автор (он же лирический герой) предстает несчастным, страдающим человеком, потерявшим прошлое. Былое ушло, но будущее не настало. Человек потерялся между двумя разными жизнями. Настоящее для Есенина – неразрешимая загадка, которая мучает его и заставляет ощущать подвешенность в этом мире. Поэт дезориентирован, потерян.

Отзывы критиков

Литературные критики с самого начала отмечали значимость этого произведения для творческого наследия поэта.

Без «Руси советской» невозможно представить себе эволюцию Есенина как творческой личности.

По мнению Юрия Анненкова, художественная натура писателя, пытаясь понять настоящее, наткнулась на «грани эпохи», не выдержав напряжения. В определенном смысле, эта поэзия – свидетельство слома «творческой пружины» русского писателя (по выражению Анненкова). Сейчас мы бы сказали скорее о крахе мировоззрения, о необходимости пересмотреть жизненные ориентиры. Именно с этим столкнулся поэт в тот период своей жизни.

В стихотворении “Мне осталась одна забава” Сергей Есенин выносит на публику свою исповедь, кается, что верил в Бога, но сожалеет, что ныне утратил свою веру. Предлагаем читателям ознакомиться с описанием этого произведения

Следует согласиться с Анненковым, ведь Есенин не мог реализоваться творчески в столь негармоничном обществе, каковым тогда был советский социум. В 1920-х годах российское общество источало дисгармоничность, разобщенность, разорванность с природным миром. Гармония уходит не только из общественной жизни, но и из есенинского творчества. Это произведение, например, невозможно сравнить с ранними поэзиями автора (например, «Береза» или «В хате»).

Тематика произведения

Есенин мастерски раскрывает свое душевное состояние. Поэт, возвращаясь в родные края, ощущает себя чужим человеком. Таким образом, писатель изображает с помощью литературы собственную, личную драму, ведь в родной деревне он надеялся обрести покой. Но прежние вещи, знакомые, привычные Есенину, исчезли навсегда. Писатель не понимает, что происходит, не чувствует своей эпохи. Люди в селе отличаются от прежних жителей, изменились разговоры, песни, интересы общества.

Таким образом, Есенин передает особенность послереволюционного времени. Автор обращается к последствиям революции.

Поэт тщательно и грамотно описывает изменения, которые произошли в обществе со времен Гражданской войны. Трансформации сказались и на самом поэте. Есенин с болью осознает, что его время прошло. Автор больше не чувствует своей важности, нужности, принадлежности к этому миру.

Теперь люди нуждаются не в стихах – красивых и мелодичных, а в «агитках Бедного Демьяна». Осознание этого факта толкает писателя на иронию. В некотором смысле Есенин жалеет, что когда-то выказывал дружеское расположение к народу.

О ключевой идее стиха

Есенинское произведение напоминает творчество Тургенева. Коллега Сергея Александровича поднимает схожие проблемы в «Отцах и детях». В этом контексте для нас важна личность Базарова – нигилиста, циника, отвергающего все ценности прошлого. Но Базаров, как и Есенин, – трагичная фигура, ведь тоже ощущает свою ненужность, комичность. Тургеневский герой утверждает, что раскусил народ, но при этом остается в глазах людей шутом. Таким образом, русский поэт, автор «Руси советской», столкнулся с типичной для интеллектуала ситуацией – непониманием общества.

Художественные особенности стиха

Автор выбирает логичные, подходящие художественные средства для выражения центральной идеи поэзии. Герой предстает иностранцем у себя дома, чужим среди своих. Собственное государство кажется писателю чужим и непонятным. Эта особенность обуславливает тропы и фигуры, встречающиеся в есенинском творении, а именно: риторические вопросы и восклицания. Такие приемы передают внутренние рефлексии автора, выражают личную позицию Есенина. Поэта переполняют эмоции разочарования, но Сергей Александрович тешит себя мыслью, что когда-то его творчество было полезным. Поэт уподобляет свои стихи лекарству, которые некогда лечили заболевшее общество.

Личная позиция автора

Есенин – не самый скромный поэт. Разочарование и растерянность не помешали поэту сказать, что деревня, которая его отвергает сегодня, завтра прославится лишь из-за его имени. Самого себя писатель называет «скандальным пиитом». Однако это скорее следует назвать бравадой. На самом деле подобные высказывания – это факт смирения поэта со своей судьбой. Есенин отпускает боль, обиду, благословляя людей. Автор рассуждает о душе, признаваясь, что все еще верен революции и ее идеалам. Есенин может отречься от своей роли народного поэта, но не от своего творчества.
Таким образом, в анализируемом произведении русский поэт признает, что вынужден принять настоящее положение дел. Есенину не близки общественные перемены, но он принимает их, потому что другого выхода нет. Автор согласен быть певцом революции, но желает делать это по велению вдохновения – музы, а не партии. Писатель одновременно предчувствует кровавый октябрь, потому что пишет о грядущей «вражде племен». Но именно в это время Есенин снова вернет свою роль певца Руси. Употребление старинного названия «Русь» свидетельствует о приверженности поэта прошлому.