«Вновь я посетил…», или о светлой пушкинской печали

Меню статьи:

• «Вновь я посетил…» в контексте автобиографизма
• Своеобразие пушкинской манеры
• Обстоятельства написания произведения
• Сюжет и воспоминания
• Композиционные особенности текста
• Жанровое своеобразие произведения

О Пушкине впоследствии вспоминали многие поэты и прозаики. Например, Александру Блоку принадлежат строки о русском гении, в которых говорится о вечности имени Пушкина. Безусловно, произведение «Вновь я посетил…» относится к той пушкинской поэзии, которая, действительно, постоянно вспоминается. Вероятно, судьба русского писателя как нельзя лучше выражает «назначение поэта», которое воспевал Блок.

Пушкинская лирика признана чудом русской литературы. Здесь сочетается и высокая гуманность, и глубина мысли, и некая гармония формы. Все это делает поэзию русского автора вечным источником вдохновения не только для других поэтов, но и для читателей. Кроме того, пушкинское творчество, безусловно, автобиографично. Читая произведения писателя, мы словно узнаем еще одну крупицу души Александра Сергеевича. С одной стороны, эти стихи чрезвычайно богаты, а с другой – порой до скупости сдержанны. Но в этом – особенность пушкинской гармонии, сочетания внутренней силы и богатства внутреннего мира. Лирика нашего писателя – это отражение мира во всем его возможном многообразии. Узкие впечатления – лишь часть произведения, потому что Пушкин стремился откликнутся в своих поэзиях на все призывы мира.

«Вновь я посетил…» в контексте автобиографизма

Мы уже проговорили важный для анализа этого произведения момент – пушкинская лирика очень автобиографична. Конечно, эта черта присуща не только Пушкину. Однако именно этот автор предстает своеобразным летописцем своих жизни, хроникером событий в их синхронности. Произведение Александра Сергеевича глубоко и правдиво, здесь нашлось место для переживаний, мыслей и настроений автора. Приведем в качестве примера фрагмент анализируемого нами стиха:

…Вновь я посетил
Тот уголок земли, где я провел
Изгнанником два года незаметных.
Уж десять лет ушло с тех пор – и много
Переменилось в жизни для меня,
И сам, покорный общему закону,
Переменился я…

Грусть и меланхолия произведения, вероятно, связана и со временем написания текста. Александр Сергеевич работал над стихом незадолго до кончины – приблизительно за год. Это была осень 1835-го. Писатель переживал опальные времена, и вновь жил в Михайловском, куда его сослали. Любопытно, что в этом стихе отсутствует рифма, язык простой, без лишних украшений. Но эти приемы создают особую темпоральную атмосферу, позволяют представить события в глубоком срезе. С одной стороны, описанные события кажутся отдельными, но с другой – едины. Пушкин обращается к прошедшему, настоящему и, наконец, к будущему. Стих отличается прогностичностью. По сюжету произведения проходит десятилетие, и писатель вновь оказывается в прежних местах – в Михайловском. Здесь – ранее – автор провел в изгнании несколько лет, и, вернувшись, писатель видит произошедшие перемены: не только в окружающей среде, но и в собственной душе.

Пушкина одолели воспоминания: вот няня, которая давно умерла, вот дом, в котором писатель жил в те годы, холмы, знакомые озера, напоминающие воды Черного моря и одесские берега. Воспоминания об Одессе отзываются в поэте с особенной грустью, ведь там осталась возлюбленная писателя. В месте ссылки росли сосны, которые тоже приходят в воображение писателя. Из трех деревьев выросла целая сосновая роща – ведь в мыслях автора прошло десятилетие. Именно молодая роща предстает в стихе как символ будущего, как образ потомков. Пушкин надеется, что потомки не потеряют память о нем – сквозь время.

Своеобразие пушкинской манеры

Стиль пушкинской поэзии – лаконичный, намеренно сжатый, сконцентрированный. Слово – это констелляция смыслов, однако при этом слова писателя не лишены очарования и особой эстетичности.

Для Пушкина не характерно подробное объяснение своих мыслей или размышлений. Для чтения пушкинских поэзий необходим вдумчивый, смышленый, внимательный читатель, который самостоятельно бы разобрался в закавыках этого поэтического лабиринта. Русский гений – мастер намека. Вот – хороший пример:

Вот холм лесистый, над которым часто
Я сиживал недвижим и глядел
На озеро, воспоминая с грустью
Иные берега, иные волны…

В этом фрагменте закодировано множество смыслов. Однако литературоведы приходят к мнению, что есть все же некое единственно правильное понимание произведения. Образы у Александра Сергеевича – точные и конкретные, а потому важно знать обстоятельства, в которых создавался тот или иной текст, адресата, к которому обращено стихотворение. Все это входит в понятие автобиографизма, о котором мы говорили выше. Конечно, автобиографическая точка зрения дает возможность расшифровать далеко не каждый момент произведения. Для анализа текста необходимо также обратиться к идейной направленности, к выделению типичных и уникальных черт в произведении.

Что можно сказать в этом ключе о произведении «Вновь я посетил…»? Во-первых, это своеобразный итог жизни, выводы о судьбоносных моментах. Во-вторых, стоит отметить, что произведение, конечно, грустное, однако – на самом деле – здесь есть зерно положительной перспективы: Пушкин размышляет о будущем, о некоем утверждении жизни, о том, что впереди есть свет.

Обстоятельства написания произведения

Конечно, мы не можем в нашем анализе пройти мимо истории создания текста. Время работы над этими поэтическими строками – очень нелегкий час в жизни писателя. Придворное положение поэта пошатнулось, стало тягостным и двусмысленным, и Александр Сергеевич впал в опалу. Писателю пожаловали звание камер-юнкера. Нет, это была не почесть, скорее это была насмешка, потому что в годы Александра Сергеевича быть камер-юнкером – позорно и смешно. Кроме прочего, тяжким оказалось и финансовое положение поэта: со всех сторон писателя окружили долги, требовавшие уплаты, хозяйственные дела расстроились, социум в этот период тоже писателя совершенно не воспринимал… Пушкин – это пример человека, который слишком сильно превосходит в духовном плане свое окружение. И именно этого социум простить таким людям не может.

Это напоминало замкнутый круг, который поэт постоянно стремился разорвать. Шаг к решению проблем – отъезд и жизнь в Михайловском.

Здесь не пахло столичной жизнью, ее соблазнами и интригами, здесь была достаточно спокойная атмосфера, подходящая для того, чтобы подлатать свои дела. И свое бытие.

Это место – особенное для писателя, неудивительно, что Пушкина здесь сопровождает чувство déjà vu и воспоминания о прошедших днях. Нахлынувшая память толкает писателя к переосмыслению и переоценке своей жизни. Прошедшее Пушкин воспринимает как намек на существование цикла, природного закона, который удерживает в своих объятиях развитие мира. Поэтому произведение имеет выраженный философский характер.

Одним из второстепенных героев знаменитой поэмы Александра Сергеевича Пушкина “Руслан и Людмила” является Ратмир. Предлагаем читателям ознакомиться с его описанием.

Уж десять лет ушло с тех пор, и много
Переменилось в жизни для меня,
И сам, покорный общему закону,
Переменился я, но здесь опять
Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…

Сюжет и воспоминания

Пожалуй, справедливо сказать, что в центре повествования находятся именно воспоминания писателя о прошлом. О чем же вспоминает автор?

Первой на ум поэту приходит няня. Из других пушкинских текстов мы тоже помним, как писатель был близок со своей няней. Александр Сергеевич благодарен няне за то, что та всегда поддерживала в трудный момент, даже когда, казалось, весь мир отворачивался от нашего поэта. Тягостный период, тревожность и стресс вызвали в памяти этот образ – тихой, нежной «подруги», дорого и близкого человека:

Вот опальный домик,
Где жил я с бедной нянею моей.
Уже старушки нет – уж за стеною
He слышу я шагов ее тяжелых.
Ни кропотливого ее дозора…

Потом поэт вспоминает, какие пейзажи окружали его в далеком прошлом, как проходили типичные дни в «опальном домике». Здесь – и образы озера, и рыбалки, и тяжелого, полной рыбой, невода… По берегам озера расположились домики, а вокруг – живописно раскинулись холмы. Все эти пасторальные, идиллические картины писатель наблюдал каждый день, поэтому живописные пейзажи надолго – если не навсегда – врезались в память Пушкина. Однако пейзаж скрывает больше, чем кажется на первый взгляд. Эстетика ландшафта – это не самоцель, это не просто украшение текста. Природа, как известно, всегда отражает внутреннее состояние писателя, гармонирует с переживаниями, настроениями, чувствами автора. Конечно, следует быть внимательным ко всем деталям и нюансам, которые помогают читателю вникнуть в скрытые здесь смыслы.

В центре воспоминания или же ностальгического взгляда в прошлое – сосны. С этим трудно не согласиться, ведь именно деревья выражают наибольшие перемены. Автор помнит эти сосны совсем молодыми. Тогда здесь росло всего три одиноких деревца. Но теперь – спустя десять лет – это целая роща мощных, взрослых, красивых деревьев. Когда-то на то, что из этих трех тоненьких сосенок может вырасти огромная роща, говорила только поросль, что раскинулась у стволов. Теперь буйство жизни намекает на то, что мир и существование – это круговорот: одни люди приходят, а другие – уходят. И таков закон природы, развитие и прогресс.

Композиционные особенности текста

В композиции произведения отчетливо выделяются три раздела:

• Вступление, которое связано с приездом в эти края, а также с описанием воспоминаний, навеянных знакомыми местами из прошлого.
• Основная часть, описывающая ландшафты, холмы, а также ту самую рощу.
• Наконец, заключение, где писатель обращается к потомкам и людям, кто будет жить после него.

Любопытно, что хоть анализируемое нами стихотворение и кажется фрагментарным, это все же абсолютно целостное, законченное произведение. В этой специфике, в том числе, раскрывается излюбленный пушкинский прием. Таким образом, произведение отличается ясностью и логичностью композиции. Такая же ясность характерна и для словесного оформления текста.

Пушкинская лексика проста и точна, а использование белого стиха – уже само по себе – намекает на желание выразить смыслы предельно просто, ясно, однозначно.

Повесть Александра Сергеевича Пушкина «Пиковая дама» – одно из самых известных произведений в прозе, яркое явление в литературе XIX века. Предлагаем читателям ознакомиться с описанием этого произведения.

Автор пишет пятистопным ямбом, и этот размер тоже отнюдь не случаен: с помощью ямба, писатель ведет рассуждения, выводит нужные образы. Этим же способом достигается и выразительность текста. Так как рифмы в стихе нет, то основная нагрузка переходит на смыслы, заложенные в произведении, а также на интонацию, на ритм и значимость отдельных слов.

Жанровое своеобразие произведения

Литературоведы называют жанр этого произведения не просто «лирическим стихом», но «лирическим фрагментом». Поэт краток, стремится к определенной компактности. Это увеличивает емкость каждого слова, «нашпигованного» содержанием. Отсутствующая рифма смещает акценты на средства выразительности. Автор широко использует, к примеру, эпитеты (опальный домик, холм лесистый, младая роща и т. д.). При этом каждая упомянутая деталь описания (того же пейзажа) – не самостоятельная, но является частью общего образного ансамбля. Кроме того, писатель обращается к аллитерациям (знакомым шумом шорох их вершин и т. д.), метонимиям (уголок земли…), сравнениям (кусты теснятся под сенью, как дети…), метафорам (минувшее меня объемлет живо, кропотливого ее дозора…). Последние, в частности, занимают довольно серьезное место в концепции повествования. Таким образом, писателю удается выразить ключевую идею текста – жизнь не заканчивается с уходом одного человека, жизнь неизменна и вечна, это постоянно обновляющийся цикл:

Здравствуй, племя
Младое, незнакомое! He я
Увижу твой могучий поздний возраст,
Когда перерастешь моих знакомцев
И старую главу их заслонишь
От глаз прохожего. Ho пусть мой внук
Услышит ваш приветный шум, когда,
С приятельской беседы возвращаясь,
Веселых и приятных мыслей полон,
Пройдет он мимо вас во мраке ночи
И обо мне вспомянет…

Пушкин – носитель особенно яркого, даже торжественного гения. В произведениях, подобных «Вновь я посетил…», видно мастерское соединение грусти, тоски, даже горя – с одной стороны, но с другой стороны – скрытая радость, светлые чувства, проблески жизнелюбия. Возможно, именно эта черта объясняет вечность поэта, ведь над пушкинскими произведениями не властны пески времени.